_cc781905- 5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ _cc781905-5cde- 3194-bb3b-136bad5cf58d_ _cc781905-5cde-3194- Structure essentielle de Jennifer Brazelton
_cc781905-5cde-3194 -bb3b-136bad5cf58d_ _cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ _cc781905-5cde-3194- bb3b-136bad5cf58d_ _cc781905-5cde-3194-bb3b- 136bad5cf58d_ critique par Susannah Israel
"Je juxtapose le macro et le micro pour mettre en évidence des parallèles visuels et pour nous rappeler que nous sommes structurellement connés avec le monde qui nous entoure."
« Je juxtapose le macro et le micro pour mettre en évidence les parallèles visuels et nous rappeler que nous sommes structurellement connés
with the world around us” _cc781905-5cde-3194-bb3b- 136bad5cf58d_ _cc781905-5cde- 3194-bb3b-136bad5cf58d_ – Jennifer Brazelton.
Les relations et l'interdépendance sont les éléments constitutifs du travail de Jennifer Brazelton. Ses formes céramiques complexes re-présentent et résument notre environnement quotidien. À l'aide d'extrusions et de moulages à la presse pour générer des pièces produites en série, elle organise plusieurs éléments dans des relations formelles en couches. L'œuvre est appréhendée à la fois comme des rampes d'autoroute alambiquées et comme des boîtes de Petri. Notre point de vue humain oscille énormément. Sommes-nous dedans ou dehors ? Gouverné par lui ou le contrôlant ?
Jennifer Brazel se décrit elle-même comme une artiste abstraite. Faire abstraction, c'est résumer, exprimer une qualité supérieure à des éléments individuels et examiner des idées. Mais comment regardons-nous une idée ?
In our increasingly sophisticated world, bombarded with visual signals, Brazelton's approach utilizes common practice. L'artiste utilise l'abstraction par un flou visuel entre de très grands et de très petits points de vue. Les motifs répétitifs - colonies bactériennes ou champs agricoles - montrent un agencement d'éléments ordonnés dont le but comprend la génération, la protection et l'éducation. Brazelton réduit ces composants pour révéler les éléments essentiels de la structure de gouvernance.
les schémas de croissance des colonies virales ou les engrenages des machines. Les motifs de l'environnement urbain contribuent à ses principes d'organisation de la composition visuelle. Les formations mécaniques cachent la main de l'artiste. Ce qui est révélé, c'est l'esprit de l'artiste.
Pour son exposition de thèse, Brazelton a pris la vue d'un avion comme point de départ, créant des paysages à l'échelle de champs et de villes vus du ciel. Les relations de taille et d'espace, en particulier les aspects cachés, changent avec la distance. La perspective abstraite qui a permis à de nouvelles relations visuelles d'émerger a intrigué l'artiste, qui dit, "Les longs vols aériens ont inspiré les paysages en constante évolution… superposés. Les rivières et les routes sont devenues des arbres ramifiés, des veines humaines et des nœuds de corde.
_cc781905-5cde-3194-bb3b-136bad5cf'58d_ comprend des travaux très pratiques et sociaux tels que BrazeltonDes morceaux de quoi, une œuvre grand format récemment exposée au Richmond Art Center. La pièce murale est un motif complexe de formes bleues circulaires, avec des intérieurs irréguliers aux formes formelles suggérant un labyrinthe. Les téléspectateurs ont fait l'expérience d'une focalisation de la vision, de la vue large sur la galerie à l'inspection face à face de la couleur et de la texture des composants individuels. Brazelton dit : "Pour moi, la couleur exprime une émotion / la texture peut suggérer plusieurs choses simultanément." La composition évoque une carte, avec un mouvement, des voies et des destinations implicites, et les formes tubulaires disséquées font référence au système lymphatique humain, appelé système de transport en médecine.
The Lamentationssérie critique la pratique américaine de la guerre comme entreprise. La guerre a très peu changé pour les soldats au niveau humain, même si les armes sont passées des pierres aux bombes intelligentes. C'est l'aspect que traite Brazelton. Qu'est-ce que la guerre ? est-ce les nouvelles du soir? Le nombre de cadavres, qui était le tarif de visionnage du dîner à l'époque du Vietnam ? Lamentations : Growing American Culture ressemble à un tournesol géant. Une lecture très attentive révèle que les « graines » sont des centaines de minuscules têtes de soldats casqués. Les petites têtes génériques évoquent notre réaction tiède aux journaux répertoriant leurs décès, où chaque visage reçoit un centimètre carré de papier journal dans un format aussi finalement anonyme que les castings minutieux de Brazelton.
BrazeltonQuartierLa série examine le concept de communauté fermée en termes de génération et de protection organiques. Une grande partie de l'art basé sur la carte utilise la cartographie originale, modifiée mais toujours familière par nature lors d'une lecture occasionnelle. Brazelton résume davantage cela, refaisant le monde en termes de connexion entre la tête d'un bébé et un portail électronique.
Quartier : Carrefours est une forme ovale atténuée avec trois ouvertures renflées, placées symétriquement autour d'une forme rouge en dents de scie. La couleur de la forme rouge, sa forme et la texture de la glaçure rouge humide évoquent toutes une croissance organique. De petits éperons sur le bord de la forme rouge se révèlent, à la lecture attentive, comme des têtes de bébé. Ils sont lisses et tachetés de rouge, comme des nouveau-nés. Au cœur de ces vies implicites se trouve l'éducation et la protection des bébés à l'intérieur des portes. Des conditions humaines bien réelles poussent les familles à choisir la survie et la protection garantie par une telle exclusivité. La retraite la plus exclusive au monde d'aujourd'hui se trouve dans les îles manufacturées près de Singapour, littéralement un monde à soi, ce que Brazelton nous demande de considérer. Les vues aériennes de ces nouvelles constructions ressemblent étrangement aux communautés d'argile de Brazelton.
Le processus de Brazelton, comme le travail qu'elle crée, est une superposition complexe de structures intimes et monumentales, fusionnées en une nouvelle entité. Elle dit, "Mon processus créatif consiste à absorber et à filtrer des idées et des informations."
normes de construction technique et de composition formelle. Pour que les relations étroites entre macro et microstructures se vérifient, elles doivent être établies avec précision. La nécessité d'obtenir tous les détails à ce niveau fait de Brazelton un travailleur méticuleux. Bien que son souci du détail soit minutieux et réfléchi, elle reste ouverte à l'évolution spontanée, et l'argile apporte son imprévisibilité unique :"J'aime l'élément inconnu, en particulier les résultats des cuissons au four. Vous pensez peut-être savoir ce qui va se passer, mais souvent ce n'est pas ce à quoi vous vous attendiez._cc781905-5cde-3194-bb3b -136bad5cf58d_ Cela peut être à la fois bon et mauvais.
Engager son travail détaillé est provocateur, car nous sommes appelés à échanger une perception décontractée pour une prise de conscience approfondie de la façon dont nous sommes vraiment imbriqués. Être conné peut indiquer que des éléments dissemblables sont forcés ensemble. Les couches de ces structures connées varient énormément : l'eau dans la roche, les ions chargés dans le savon, les soldats à la guerre. La famille protégée à l'intérieur d'une communauté exclusive y est également confinée, liée par l'attente et la pratique sociales. Les œuvres en céramique de Brazelton localisent et examinent ces relations cachées, créant un nouveau lexique fascinant.
Le travail de Jennifer Brazelton est exposé à l'échelle nationale et apparaît dans de nombreuses publications. Elle maintient son studio au complexe Voulkos Dome à Oakland et enseigne à la California State University, à East Bay et au Ohlone College. Brazelton vit avec son mari, l'artiste Tom Michelson, à San Francisco.
Susannah Israel est une artiste, écrivaine et éducatrice vivant dans l'est d'Oakland.